文/林俞佐
「『智活文創』分別代表的是：『智慧、生活、文化、創新』」任教於交大土木系的曾仁杰教授，也是台灣智活文創聯盟計畫主持人，他在首場與PanSci泛科學合辦的「智活星期二」活動中，開宗明義地說明智活文創的架構跟精神。
「台灣智活文創產業跨校教學聯盟」的目的，是要將大學課程裡尋常的科技教育與文創結合。「我們希望可以將大學的課程中融入一些文創和科技的元素，並將這些領域碰撞、教學的經驗散播出去。」曾教授並接著問道：「如果要使挑食的小孩吃蔬菜水果最好的辦法是什麼？」答案很簡單，「把食物裝在麥當勞的紙袋裡。」開頭的投影片問答讓人驚覺價值包裝的魔力所在。(註：我曾經很喜歡喝麥當勞的大杯可樂，就是因為那個紙杯的包裝啊…)
科技的價值，是以有人「利用」來作為前提。曾老師分享一則故事：在二戰時期，偽畫專家Meegeren原本被批判責怪為叛國賊，但當他坦承自己其實是將荷蘭國寶畫家的畫作「偽造」後，再賣給德國納粹，反而成為保護國寶的國家英雄。這樣的評判驟然翻轉出自於立意是否良善，可這樣的說詞著實讓那些分辨不出真偽的藝術家跟收藏家臉上無光。同樣的情形也發生在近年，一位著名小提琴家Joshua Bell提著價值400萬美元的小提琴在地鐵站演奏45分鐘，這個與華盛頓郵報合作的實驗揭露人們可能太過於忙碌無法駐足欣賞，也可能真的無法去辨別美好的事物。(最後Joshua Bell獲得約32美元的施捨報酬，其中20元還是認出他來的民眾給的><)
創新是不同領域或特質的融合、突顯、與轉向，這些創新方式在烹飪、建築、與日常用品中都大放異彩，例如在紐約結合不同飲食文化的廚師Marcus Samuelsson是融合式創新、在杜拜整棟建築外觀就是一個QR Code的QR Code建築是突顯式創新、不再只是單純交通工具的腳踏車就是轉向式創新。這些都是以想像力為本設計、創造出來的文創產物。各種實例早已遍布在我們日常生活中。另一個案例是位在美國舊金山，每次要價美金60元的美食深度之旅Avital Food Tour，純裝飾用的無鏡片眼鏡（或著該說，鏡架）、益發複雜跟精良的機械式手表等，看似在功能上早該被淘汰，但都在原本的用途外，因為附加了新的價值而更熱門。
每當特殊節日或是科學名家的誕辰、偉大發明的創造日，Google就不再只是單純的商標或圖案，這樣的巧思創造，讓科技披上更人文、具有溫度的外衣。這是不同領域之間合作、磨合產生的價值，也讓各領域的知識有交流的可能。(小編透過這個認識了英國廣播劇作家Douglas Adams，最近的本草綱目李時珍也是蠻厲害的阿！)
此外，日本藝術團體teamLab運用科技技術表現藝術人文主題、glass keyboard結合光學感應與設計研發。
teamLab的瀑心圖
曾仁杰老師是智活文創聯盟的主持人，可本身的專業是土木，不免會讓人好奇曾老師跨領域的初衷或勇氣？「剛開始是被陷害的」(XD) 但曾老師表示，其實只要邊做邊學，不要侷限自己，過程中收獲還蠻多的。像所帶的學生中有文組跟理組的學生，他們難免會有些溝通磨擦，對同一主題的想法不同，「吵架在所難免」，然而價值就在之中誕生。回到曾老師開頭的故事，我們是否具備審視真正價值所在的眼睛呢？「物質的價值不在物質本身，而在人們對他的認知。」或許磨擦就是驅動未來進步的熱能！
