PAR 表演藝術 10月號/2019 第322期
- 書名：PAR 表演藝術 10月號/2019 第322期
- 作者：《PAR表演藝術》編輯部
- 出版社： 國家表演藝術中心國家兩廳院
- 出版日期：2019/09/30
- ISBN：
新雲門時代前哨：破！
林懷民 ╳ 陶冶 ╳ 鄭宗龍
新雲門時代，
在四十六年的掌門人林懷民的二○二○年交棒鄭宗龍的退休宣言中，
正式捲起浪頭。
巨人舉起手，
透過任內最後一檔作品雲門舞集X陶身体劇場「交換編舞家」計畫，
大聲吆喝著：「破！」
新血已蓄勢待發。
雲門舞集的下一步將走向何方？
讓我們先走進台北與北京的排練現場，從下一部作品開始看起。
【編者的話】
「破」與「重來」
文字 黎家齊
今年兩廳院的「舞蹈秋天」很特別，特別的不只是節目精采，它還顯得特別剽悍、特別銳利，更特別的是，它還是這起始於二○○六年「舞蹈春天」到二○一○年轉為「舞蹈秋天」系列節目的最後一年。沒錯，這每兩年的舞蹈盛宴，自明年起，即將有大破大立的新轉變。在今年「舞蹈秋天」的宣告記者會上，國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「藝術創作界線正快速消弭，二○二○年起，每兩年一度的『舞蹈秋天』與『國際劇場藝術節』將會合併，成為一年一度戲劇與舞蹈的綜合性藝術節，並以重要的社會議題為策展主軸，邀請國內外具有反思能量與獨到見解的藝術創作者參與，打造一系列台灣最前衛、最具『挑釁意味』的表演藝術節！」
所以在這最後一屆的「舞蹈秋天」中，我們就不難看出節目的安排上，已有為明年策展暖身的端倪。第一檔就是今年四月上旬在巴黎夏佑劇院（Théâtre national de la danse Chaillot）上演，敝刊319期「四界看表演」單元才介紹的《還是有點希望的啊！混帳》（註）。這支舞蹈是加拿大編舞家菲德希克．葛拉威的作品，在舞作中編舞家從頭到尾都在舞台上，但自己本人卻沒有上台跳舞，而是與樂團一起演奏音樂，他將舞台打造了成一場野蠻、性感、純粹、原始的黑暗憂鬱派對，在慾望的氛圍與喘息間，對著觀眾述說創作者的責任。舞者們在音樂節推動下，漸漸將節奏帶入全身，讓不斷重複的音符帶領著身軀，跨入近乎瘋狂恍惚的疲憊狀態。整齣舞作就如同該文作者所形容：「在大汗淋漓的顫抖慾望中，抵抗某種巨大無形力量的同時，尋找超越人類意識的深層意義」。
第二檔則是國內三位新銳舞蹈家：田孝慈、鄭皓、蘇品文，帶來三支實驗性的作品所組成的《微舞作》，接下來還有蘇文琪的《人類黑區》，及六度來台的英國舞蹈明星阿喀郎．汗，也在今年帶來他舞者生涯的最後一支獨舞作品《陌生人》。而台灣編舞家何曉玫也從對真實疼痛的執著中迸射靈感，並映照生物學中「極相林」的意象，創發同名舞作《極相林》。綜觀今年「舞蹈秋天」共九檔演出，不難發現，現下舞作都不只是以肢體呈現美感或炫耀技巧的精湛，而是企圖以身體取代語言，與觀眾對話，探問當代議題。所以，本期特別企畫也由此出發，我們也針對四組關鍵字：自然、性、死亡、科學，與讀者一同探看當代舞蹈。
最後不能不提的，今年「舞蹈秋天」中最特別的演出，就屬雲門舞集與陶身体劇場共同推出的《秋水》、《12》、《乘法》三支舞作。就意義上而言，特別的是立於台灣的雲門，無論是在兩廳院的春天或是秋天的舞蹈節中，從未缺席，但《秋水》卻是編舞家林懷民在雲門藝術總監任內推出的最後一個作品。縱使我們有萬分不捨，林懷民將交棒給鄭宗龍。此時，他以短篇舞作《秋水》的水過無痕，向觀眾表白了他的心境。林懷民在退休前獻給「舞蹈秋天」的節目策劃主題是「破」，他說：破了才能重來！所以特別邀請來自大陸的編舞家陶冶與鄭宗龍易地、易團編創新作。而在這一聲大膽的「破」之下，也昭示了四十六年以來，歷經多次的「破」與「重來」的雲門舞集，邁向了新雲門時代。
註：詹育杰，〈恍惚淋漓、慾望顫抖的歌德夜現場—加拿大編舞家格哈維爾《對混蛋的一些希望》〉。
