0

0

文字

分享

0
0

浪漫喜劇寫作大師班


  • 書名:浪漫喜劇寫作大師班
  • 作者:比利.默尼特
  • 出版社: 漫遊者文化
  • 出版日期:2020/12/06
  • ISBN:9789864894123
評分人數不足
買書去

-----廣告,請繼續往下閱讀-----

浪漫喜劇,或許是限制最多的電影類型,
男、女主角一定要具備讓觀眾投射或心動的特質;
在這段感情中,男主角絕對不能只是為了性,女主角絕對不能只是為了錢。
浪漫喜劇,也許是陳腔濫調最多的電影類型,
包括刻意營造的可愛相遇或冤家聚首、因為誤會而分手、飛奔機場阻止對方離開……

這看似門檻最低的故事類型,
其實最需要Sense,讓喜劇與愛情都不落俗套

 
●第一本浪漫喜劇寫作專書在台上市
●環球影業[劇本顧問+故事分析師]暨UCLA[作家進修課程講師]、資深〔羅曼史小說作家〕執筆
●風靡好萊塢20年的「浪漫喜劇權威寫作指南」最新增修版
●從基本觀念建立、以經典電影為例與個別深入解析,到UCLA作家課程的實作練習一網打盡
 
在浪漫喜劇裡——
 
●「人生」就是當我們正忙著別的事之時,偏偏找上我們的那些鳥事

喜劇的好處是,它保證會有某種快樂的結局,所有的痛苦都會有所回報。人生的無常在喜劇裡被放到最大,因而變得可笑,讓觀眾從笑聲中同理、同情並理解。
 
1. 「反轉」是喜劇的核心原則之一。折磨你的角色、讓他們痛苦,因為沒有任何事比不幸更好笑。「距離」讓觀眾可以輕鬆看待角色的「悲劇」,同時對受苦的人心生同情。「分享痛苦」是喜劇的功能之一。
 
2. 好的喜劇應該誇張卻真實,關鍵在於「嚴肅的搞笑」,例如《今天暫時停止》裡比爾.莫瑞無盡循環的日子;觀眾也許正在發笑,但他正陷入惡夢般的痛苦折磨。編劇要認真看待角色的困境,讓觀眾認定它符合現實人生的情境。
 
3. 你的角色越清醒、越感受痛苦,從他們的處境中就越能夠呈現更多的真相和幽默。「折磨」很有用,因為痛苦是讓人吐實、揭露真相的方法之一。浪漫喜劇更會利用共同的難堪、苦難經驗,讓男女主角建立祕密的連結,並透過他們的困境盡可能擴大故事的趣味。在反轉的法則下,浪漫喜劇也向我們昭告:你越假裝自外於愛情,越會發現自己深陷情感的糾葛之中。
 
●「愛情」是轉變我們人生的正面力量
不論編劇怎麼折磨你的角色、製造各種衝突來推動劇情,浪漫喜劇最終仍必須服膺「愛情作為轉變的力量、作為成長與正向變化的工具」這個基本教條。在此緊箍咒之下,最高明的浪漫喜劇不會依賴外在的問題來升高衝突,而是以內在的衝突作為故事的核心發動機,也就是從男、女主角的內心世界出發。
 
1. 浪漫喜劇是「以角色驅動」的類型,最強大的動力來自人物的內在。它要呈現的不是主角與反派的對抗,核心的正、反對立存在於主角的內心——而愛情,是它的終極解答,例如《愛在心裡口難開》裡個性乖僻、神經兮兮的傑克.尼克遜遇上愛鬥嘴的女服務生海倫.杭特,最終讓他能夠去關心他人、「想要變成更好的人」,而《派特的幸福劇本》裡「反派」甚至是男主角自身的心理疾病。
 
2. 但角色不能因為愛情而徹底變了樣,讓人認不出來。浪漫喜劇的世界必須可信。編劇應透過具體而特定的細節使角色和劇情具備可信度,讓觀眾感覺進入一個獨特卻又穩固實在的真實世界。
 
3. 在宗旨(愛情至上)、結局(愛情戰勝一切)的夢幻設定下,浪漫喜劇的編劇除了需要顧及角色與故事的可信度,更要深入探究複雜而矛盾的人性,才能讓觀眾真正相信你的角色的世界,準備好接受他們驚天動地的相逢與相守。
 
●觀眾的笑,來自體認到自己生而為人卻擁有如此脆弱、荒謬的人性
性格決定角色的命運。
 
1. 高明的浪漫喜劇,是編劇對人性體驗的一場熱情探索。劇本要探討的主題,是編劇的個人經驗、態度與洞察力相互交鋒的場域,並以此主題啟動故事的行動、對話、視覺意象,以及角色刻畫。最能打動最多數觀眾的主題,其實來自編劇最個人、真誠的觀點,展現於角色的成長、衝突解決之上,觸發廣大觀眾的共鳴。
 
2. 以愛為催化劑或反對力量來推動情節發展:為什麼這兩個人會相愛?這段關係對他們的人生分別代表什麼意義?如果這個關係無法延續,他們會失去什麼?而比它更重大的問題是:當他們彼此相愛時,會失去什麼?
 
3. 設計一個最強大的「分手」過程。人的脆弱與荒謬,是編劇取之不盡的靈感寶庫。
 
禮讚我們對於人生所懷抱的那些恐懼有多愚蠢
這就是浪漫喜劇
 

不論你是劇本寫作新手、正在修本中卡關的編劇,或是想探索浪漫喜劇最新趨勢的業界人士,這本引人入勝、充滿洞見的專業寫作指南,將為你打好基礎、找到突破點,或幫助你深入檢查與改進初稿,從讓人難忘的邂逅到令人興味盎然的「挫敗」轉折、不爛尾的結局,從電影史上最有趣的浪漫喜劇場景編劇祕訣到怎麼打造人物與對白、讓劇情火花四射,甚至為什麼有些情慾戲碼火熱到快讓銀幕燒穿一個洞,有些卻讓人感覺味如嚼蠟……
 
作者多年來在環球影業閱歷無數精采或蹩腳的劇本,深諳此類型故事各種地雷與編劇的通病,並從他研究浪漫喜劇數十年的心得出發,建構出一套寫就精采劇本的「基本守則」與「進階心法」,也以此為本在 UCLA 裡教學傳授。 
 
浪漫喜劇不只是一套關於相遇、分手、復合的公式,而是一部有機的「愛情動力學」。跟著《浪漫喜劇寫作大師班》一起 Step by Step 建構你的角色,設計情節/結構、主題、視覺意象與對白,表達你的觀點、展現故事的世界,你也可以寫出足以通過好萊塢劇本專家鑑定的成功浪漫喜劇,讓觀眾認可你的故事符合真實人生而得到鼓舞與安慰,在笑聲中相信愛情、相信人生。
 
本書特色
 
˙閱讀本書,等於參加一整期「浪漫喜劇寫作工作坊」 
 
˙從基礎到進階、好萊塢最新趨勢,新手編劇、撞牆期編劇、資深編劇或影視製片導演都該讀,羅曼史小說作家也適用!
 
˙5大經典名作深入解析:
從《窈窕淑男》研究角色;從《當哈利遇上莎莉》研究主題一致性;從《雲端情人》研究故事可信度;從《淑女伊芙》研究反轉;從《安妮霍爾》研究具有影像感的寫作。
 
˙8大章末練習:
UCLA作家進修課程的寫作練習,包括發展劇本的前提和故事概念、透過問卷確立主角的人設細節、決定八個重要節拍的三幕式架構、開始寫稿的檢查清單、初稿完成後的改本重點確認清單等。
 
˙最豐富的經典參考片單、奧斯卡榜單、類別清單(至2020年)
——除了主角的內在世界、外在事件,還可以倚賴什麼手法來建立「配對的可信度」,讓觀眾信服你的男、女主角最後「絕對必須在一起」?
——當觀眾都已經太熟悉浪漫喜劇的套路,編劇如何把陳腔濫調寫出新意?
——除了直球對決,還有哪些「愛的告白」手法讓觀眾感覺到主角的真心或掙扎?
——浪漫喜劇強調精巧的對白,該怎麼運用「視覺語言」讓你的劇本不淪為一連串角色臉部特寫的對話場景?
——性關係在情愛中可以發揮什麼影響?在角色發生關係之前、之後,更值得編劇發揮的是什麼?!

作者簡介
 
比利.默尼特(Billy Mernit)
 
比利.默尼特是劇本顧問、環球影業的故事分析師,也是UCLA進修作家課程特聘講師,亦從事小說創作,曾以女性筆名出版過二十部羅曼史小說、擔任NBC影集《聖塔芭芭拉》(Santa Barbara)編劇,亦曾為知名歌手Carly Simon、Judy Collins、Morrissey等人的歌曲作詞。
 
譯者簡介
 
謝樹寬
 
彰化員林人,1968年生。台大外文系畢。曾任電視台國際新聞編譯、新聞節目製作人。喜歡跑步、看棒球、掛網路、填字遊戲。